Emotionale Schlepper, real und fiktiv
- Erinnerungen Schau mich an
- Auswahl der NYT-Kritiker
- Unter der Regie vonFang Lied
- Theater
- 1h 27m
Fein ausbalanciert zwischen Fakt und Fiktion, Song Fangs Erinnerungen, sieh mich an, erwägt zu sterben, indem man die Lebenden ehrt.
Der Ton des Films ist jedoch eher süß als traurig wie Ms. Song – dem amerikanischen Publikum am besten bekannt als Kindermädchen in Hou Hsiao-hsiens Flug des roten Ballons — reist aus Peking an, um ihre Eltern (gespielt von ihren eigentlichen Eltern Song Di-jin und Ye Yu-zhu) in ihrer beengten Wohnung in Nanjing, China, zu besuchen. In einer Reihe von ruhigen Gesprächen kommt ihr Thema der gemeinsamen Erinnerung als der wesentliche Klebstoff, der eine Generation an die nächste bindet, langsam zum Vorschein.
Tränen werden mehr als einmal vergossen, aber ohne die Klebrigkeit des Gefühls; Stattdessen positioniert Frau Song (Regie ihres ersten Spielfilms) die Ängste der Wenigen – wie die Sorge ihrer Schwägerin, dass eine Tochter das College verlässt – in einen berührenden Kommentar zu den Ängsten der Vielen.
Angesichts der offenen Auseinandersetzung des Drehbuchs mit schwerer Krankheit und allmählichem Niedergang, Memories (Teil des Museum of Modern Art's Zeitgenössische asiatische Serie ) fühlt sich nie traurig oder krankhaft an. Der Tod ist in amerikanischen Filmen allgegenwärtig, aber selten wird er mit der ruhigen Akzeptanz dieses Films für das Ende behandelt, dem wir alle gegenüberstehen. Während Nachbarn und Verwandte in und aus dem Rahmen wandern und ihre eigenen detaillierten Erinnerungen beisteuern, weben ihre sanften Interaktionen einen wehmütigen Teppich aus Verlust und Widerstandsfähigkeit.
Und als Frau Song die schlaffen Wangen ihres Vaters und die zerlumpten Fingernägel ihrer Mutter bemerkt – und nachts beide Eltern zu den Kindern macht – ist ihre Aufmerksamkeit für ihr Wohlergehen einer der schönsten Fäden des Films. Ein wiederkehrendes Bild zeigt sie, wie sie ihnen beim Schlafen zusieht, als brenne sie eine neue Erinnerung als Absicherung gegen ihre Sterblichkeit.
Eine bescheidene Ästhetik annehmen, die nicht vom meditativen Drift der Geschichte ablenkt (die Szenen wurden basierend auf den von Frau Song geschrieben intimes Wissen der Darsteller), navigieren die Kameraleute Guan Dong-pei und Zhou Wen-cao anmutig und unaufdringlich durch die engen Räume des Films. Das Ergebnis ist eine leichte, aber tiefgreifende Auseinandersetzung mit Generationenentscheidungen und unserer Angst, das Leben unserer Eltern zu leben.
Sortieren Sie sich in der Gegenwart, rät Frau Songs Mutter, besorgt über den immer noch alleinstehenden, immer noch schwebenden Status ihrer Tochter, als sie hört, dass sie den Wunsch äußert, wieder 17 zu sein. Die ältere Frau weiß, dass es nichts zu gewinnen gibt, wenn man versucht, das festzuhalten, was unweigerlich entgleitet.
