Rape-Revenge Tales: Kathartisch? Vielleicht. Unvollständig? Bestimmt.

Filme wie Promising Young Woman sollten im Zuge von #MeToo besonders dringend sein. Stattdessen verkaufen sie weibliche Charaktere kurz.

Dieser Artikel enthält Spoiler zu Promising Young Woman.

Früh rein kommen Vielversprechende junge Frau , steckt ein pedantischer Kriecher seine Finger in die Vagina des Protagonisten. Unsere Heldin, die Trunkenheit vorgetäuscht hat, erwacht schnell aus ihrer Benommenheit und verwandelt sich von einer leichten Beute zu einer Selbstjustiz.

Der Kriecher versucht, seinen Angriff zu vertuschen, und besteht darauf, dass er ein netter Kerl ist, der eine Verbindung zu ihr gespürt hat.

Eine Verbindung? Cassie wiederholt. OK. Was mache ich beruflich?

Der Mann hat keine Antwort, also fährt sie fort: Wie alt bin ich? Wie lange wohne ich in der Stadt? Was sind meine Hobbys? Was ist mein Name?

Cassie, 29 und 30, ist eine Barista, deren Hobby angeblich folgendes ist: Möchtegern-Vergewaltiger zu sardonischen Vorträgen zu locken. Im Laufe des Films erfahren wir jedoch wenig über sie und noch weniger über die Frau, die sie zu rächen versucht.

Kritiker haben gejubelt Promising Young Woman, geschrieben und inszeniert von Emerald Fennell, wegen seiner Aktualität, die es oft mit der #MeToo-Bewegung in Verbindung bringt, die Opfern sexueller Belästigung und Missbrauch eine Plattform bietet. Da diese Bewegung weiterhin die Art und Weise verändert, wie wir über sexuelle Gewalt denken, die Erfahrungen der Opfer in den Mittelpunkt stellen und Machtmissbrauch aufdecken, sollten Vergewaltigungs-Rache-Geschichten wie diese relevanter denn je sein.

Stattdessen erinnern Promising Young Woman und eine Handvoll anderer neuerer Filme – The Perfection, Revenge und I Spit on Your Grave: Deja Vu – an Filme aus den 70er und 80er Jahren, die Vergewaltigungsopfer zu emotionslosen, sogar sexy Rächern reduzierten. Sie bieten weiblichen Charakteren eine einfache Art von Agentur. Eine Frau, die einst von einem Angreifer machtlos geworden ist, kann die Gerechtigkeit selbst in die Hand nehmen – aber sie muss diese Macht mit ihrer Persönlichkeit bezahlen.

Vergewaltigung selbst macht Mädchen und Frauen zu kaum mehr als Objekten, und diese Filme – zwei davon inszeniert von Frauen – tragen zu dieser Entmenschlichung bei, anstatt ihr zu trotzen. Sie beschränken weibliche Charaktere auf ein Leben des soziopathischen Zorns. Aber das muss nicht sein: Das jüngste Black Christmas Revival sowie TV-Shows wie Big Little Lies und I May Destroy You geben ihren Opfern mehr Raum zum Wachsen und Heilen.

In der vielversprechenden jungen Frau Cassie ( Carey Mulligan ) lebt, um ihre beste Freundin Nina zu rächen. Wir erfahren, dass sie und Nina auf dem Medizinstudium waren, als ein anderer Student Nina vor seinen Freunden vergewaltigte. Nina brach ab, und Cassie folgte bald darauf, um sich um sie zu kümmern.

Trotz ihrer Bedeutung für die Erzählung kommt Nina nie in den Fokus. Sie ist tot, aber wir erfahren nie, wie sie gestorben ist. Wir wissen nicht einmal, wie sie als Erwachsene aussah, da die einzigen Bilder, die wir von ihr sehen, aus Cassies Kindheit stammen. Ninas feurige Persönlichkeit schimmert in flüchtigen Blicken durch – eine Anekdote, die ihre Mutter erzählt, eine Rede, die Cassie an den Vergewaltiger hält. Aber letztendlich verewigt der Film das Unrecht, das er verurteilt, und verwandelt eine Frau, die vom ersten Tag an voll ausgebildet war, in kaum mehr als die schlimmste Nacht ihres Lebens.

Vielversprechende junge Frau kritisiert hartnäckig Raubtiere und ihre Ermöglicher und nickt #MeToo zu. (Der Mistkerl, den Cassie betrügt, schreibt einen Roman darüber, wie es ist, gerade ein Kerl zu sein.) Und trotzdem Behauptung dass Vergewaltigung der schlimmste Albtraum jeder Frau ist, setzt der Film seine weiblichen Charaktere sorglos aus oder droht ihm zumindest. Cassie rächt sich an den Frauen, die Nina diskreditiert haben, schlimmer als an den Nachtclub-Raubtieren und ihren Ermöglichern: Sie täuscht eine ehemalige Freundin vor, dass sie vergewaltigt wurde, und entführt die Teenagertochter eines College-Dekans. Cassie bietet sich auch für einen Angriff an und lässt sich von einigen der Nachtclub-Männer – wie dem Romancier – vergewaltigen, bevor sie sie unterrichtet.

Dieses Verhalten erinnert an Jennifer, ein Vergewaltigungsopfer im Kulthit von 1978 Ich spucke auf dein Grab , die zwei ihrer Angreifer verführt, um sie in ihr Verderben zu locken. In Ich spucke auf dein Grab: Deja Vu , die letztjährige Direkt-auf-DVD-Fortsetzung des Autors und Regisseurs des Originalfilms, Meir Zarchi, Jennifer (Camille Keaton) spricht in einem Radiointerview über die Erfahrung. Der einzige Vorteil, der mir zur Verfügung stand, war meine gottgegebene Waffe: meine sexuelle Anziehungskraft. Also habe ich es benutzt, um sie zu verführen und auszutricksen, sagt sie.

Jennifers Tochter Christy (Jamie Bernadette) tut dasselbe später, als sie ihre eigene brutale Vergewaltigung rächt. Sowohl I Spit on Your Grave als auch die Fortsetzung schwelgen in Gruppenvergewaltigungssequenzen ebenso wie das darauffolgende Massaker mit langen, expliziten Szenen von Männern (und im Fall von Deja Vu einer Frau), die ihre Männer (und im Fall von Deja Vu eine Frau) verspotten, verletzen und durchdringen hilflose Opfer. Wenn die Protagonisten in ihrer Verwandlung von klagenden Opfern zu todäugigen Rächern bedeutsame Entwicklungen erleben, werden sie nicht gezeigt.

Die Frauen von Revenge (2017) und The Perfection (2018) sind zwar berechnender, aber kaum besser wiedergegeben. Die Rache steht im Mittelpunkt, als Charlotte und Lizzie, die Cellisten-Helden von The Perfection (Regie: Richard Shepard), den Musiker zerstückeln, der hinter ihrem Missbrauch in der Kindheit steckt. Aber sie opfern dabei ihre Menschlichkeit: Charlotte (Allison Williams) bringt Lizzie dazu, sich selbst zu verstümmeln, und Lizzie (Logan Browning) spielt Charlotte vergewaltigend. In Revenge, geschrieben und inszeniert von Coralie Fargeat, mäht die Bombe Jen (Matilda Lutz) die drei Männer nieder, die an ihrer Vergewaltigung und ihrem versuchten Mord beteiligt sind. Trotz ihrer genialen Genesung verwandelt sich Jen von einer männlichen Fantasie in eine andere und tauscht blonde Locken und Lutscher gegen Beute-Shorts und Blutvergießen.

Am wichtigsten ist vielleicht, dass keiner dieser Filme sich besonders für die wahren Folgen von Vergewaltigungen interessiert. Ihre Charaktere mögen Tränen vergießen, aber es gibt keine Telefonate mit ihren Lieben, keine Besuche in Krankenhäusern oder Therapeuten, keine chronischen Depressionen oder Panikattacken. Wenn überhaupt, macht Vergewaltigung diese Frauen einfallsreicher und übernatürlich in der Lage, ohne Angst vor Vergeltung Gerechtigkeit zu üben.

Black Christmas (2019) ist eine fundiertere Geschichte von Vergewaltigung und Rache. Obwohl der Film von Sophia Takal weder an den Kinokassen verblüffte noch Kritiker begeisterte, die seinen übernatürlichen Höhepunkt verachteten, erkannte er das Trauma der Vergewaltigung ebenso an wie die Katharsis der Rache. In dem Film erholt sich die Schwesternschaftsschwester Riley (Imogen Poots) immer noch von sexuellen Übergriffen durch den ehemaligen Präsidenten einer Bruderschaft. Sie kommt mit Rückblenden und Angstzuständen zurecht, und ihre Freunde kommentieren ihren zurückgezogenen Affekt. Riley besiegt schließlich ihren Vergewaltiger, aber nicht als Teil eines gewalttätigen Machttrips; sie tut dies in Notwehr.

Michaela Coel spielt in I May Destroy You eine Frau, die mit dem Trauma einer Vergewaltigung fertig wird.Kredit...Natalie Seery/HBO

Ausgewogenere Ansätze zu diesen Themen finden sich im Fernsehen, wo langes Geschichtenerzählen viel Raum für Nuancen lässt. In der ersten Staffel von Große kleine Lügen (2017) steht im Mittelpunkt des Mordgeheimnisses Vergewaltigung. Jane (Shailene Woodley), deren Angriff durch einen unbekannten Angreifer zur Geburt ihres Sohnes führt, kämpft als junge Mutter in einer halsabschneiderischen, elitären Gemeinschaft. Als ihr Sohn beschuldigt wird, seinen Klassenkameraden erstickt zu haben, macht sie sich Sorgen, dass der Einfluss seines Vaters eine Rolle gespielt haben könnte, und beginnt, den Vorfall noch einmal zu durchleben. Sie fantasiert davon, ihren Angreifer zu erschießen, und jagt Rückblenden mit langen Läufen und Martha Wainwright-Liedern. Als sich herausstellt, dass ihr Vergewaltiger der gewalttätige Ehemann ihrer Freundin ist, versammelt sich das Frauenensemble der Show um Jane. Einer von ihnen tötet den Mann, um ihre Freunde vor seinem Zorn zu schützen.

Die Serie I May Destroy You aus dem Jahr 2020 grübelt ausschließlich über die Folgen eines sexuellen Traumas, da die Hauptfigur Arabella (Michaela Coel) und ihre Freunde jeweils versuchen, damit fertig zu werden. In der letzten Episode durchlebt Arabella mehrere Konfrontationen mit ihrem Vergewaltiger, von denen zwei Täuschung und Rache beinhalten, bevor sie schließlich beschließt, weiterzumachen.

Auf dem Höhepunkt von Promising Young Woman versucht Cassie, Ninas Vergewaltiger zu foltern. Der Mann überwältigt und tötet sie, aber das Drehbuch wirft den Zuschauern eine letzte Rache. Ave Maria: Cassie hat seine Verhaftung von jenseits des Grabes inszeniert.

Diese freche, grenzwertige feierliche Enthüllung (komplett mit Angel of the Morning ironisch auf dem Soundtrack) klingt hohl. Der Film interessiert sich mehr für das, was Cassie repräsentierte – einen Rückschlag gegen die Vergewaltigungskultur, einen pastellbemalten Mittelfinger – als je zuvor in Cassie als Mensch.

Obwohl Vergewaltigung und Rache in Black Christmas, Big Little Lies und I May Destroy You eine Rolle spielen, isolieren ihre Erzählungen weder Frauen, die angegriffen wurden, noch verurteilen sie sie zu zielstrebigen Rachefeldern. Diese Frauen stützen sich auf andere Menschen, oft auf andere Frauen. Sie finden einen Frieden, der letztendlich wichtiger ist als Konfrontationen mit ihren Angreifern.

Wie das Sprichwort sagt, ist ein gutes Leben die beste Rache.